{"id":1947,"date":"2026-04-21T19:57:50","date_gmt":"2026-04-21T17:57:50","guid":{"rendered":"https:\/\/poledutison.com\/?p=1947"},"modified":"2026-05-05T22:04:31","modified_gmt":"2026-05-05T20:04:31","slug":"portrait-artiste-marianne-magnard","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/poledutison.com\/index.php\/2026\/04\/21\/portrait-artiste-marianne-magnard\/","title":{"rendered":"Portrait d’artiste : Marianne, R\u00e9cup’Art"},"content":{"rendered":"\n

Portrait d’artiste : Marianne, R\u00e9cup’Art<\/h1>\n\n\n
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\"Portrait<\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Je suis Marianne, ou NouchKa, artiste plasticienne<\/mark><\/strong>. Depuis plus de vingt ans, je collecte des objets r\u00e9cup\u00e9r\u00e9s<\/mark><\/strong> dans la rue : clous, vis, morceaux de m\u00e9tal, boutons, et m\u00eame playmobils ou froufrous\u2026 Des \u00e9l\u00e9ments abandonn\u00e9s que je transforme en personnages qui prennent vie. C’est ce que j’appelle le r\u00e9cup’art.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Tout a commenc\u00e9 par une anecdote<\/mark><\/strong> : un jour, alors que je faisais une sortie \u00e0 v\u00e9lo avec un engin tout juste r\u00e9par\u00e9, il a crev\u00e9 au bout de quelques m\u00e8tres… \u00e0 cause d\u2019un clou ! Agac\u00e9e, je me suis mise \u00e0 ramasser tous les clous et les vis que je croisais, puis \u00e0 les ranger dans de petites bo\u00eetes. Peu \u00e0 peu, les boites se sont remplies, il fallait bien en faire quelque chose. C\u2019est \u00e0 ce moment-l\u00e0 que j\u2019ai commenc\u00e9 \u00e0 cr\u00e9er mes premiers portraits, il y a une dizaine d’ann\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n

J\u2019ai une formation en arts appliqu\u00e9s, mais je travaille avant tout de mani\u00e8re instinctive<\/mark><\/strong>. En parall\u00e8le de ma pratique, j\u2019ai toujours \u00e9t\u00e9 frapp\u00e9e par la quantit\u00e9 de d\u00e9chets pr\u00e9sents dans l\u2019espace public. Pour moi, les transformer est devenu une \u00e9vidence, presque une n\u00e9cessit\u00e9. Ma m\u00e9thode de travail est rest\u00e9e la m\u00eame au fil des ann\u00e9es : je commence par collecter des objets, partout et tout le temps. Je prends ensuite le temps de les observer, de les \u00e9couter, de les apprivoiser. C’est alors que se manifeste ma par\u00e9idolie<\/mark><\/strong><\/em>*, ma petit folie \u00e0 moi, qui me pousse \u00e0 voir spontan\u00e9ment des formes famili\u00e8res : un visage, un animal, une expression.<\/p>\n\n\n\n

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Puis c’est le moment de l’assemblage, cr\u00e9ation guid\u00e9e par les objets eux-m\u00eame. Certains projets prennent forme imm\u00e9diatement, d\u2019autres mettent plusieurs ann\u00e9es \u00e0 aboutir. Chaque pi\u00e8ce avance \u00e0 son propre rythme. Une fois le personnage trouv\u00e9, je lui construis un contexte. Le cadre a une place essentielle dans mon travail : il apporte une dimension psychologique au portrait. J\u2019ajoute ensuite un fond peint, avec de la peinture de \u00ab\u00a0fond de garage\u00a0\u00bb. C\u2019est \u00e0 ce moment-l\u00e0 que l\u2019ensemble prend v\u00e9ritablement vie.<\/p>\n\n\n

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Au d\u00e9but, je cr\u00e9ais surtout des animaux. C\u2019\u00e9tait une \u00e9vidence : ce sont eux qui subissent directement la pollution li\u00e9e aux d\u00e9chets. \u00c0 travers mon travail, j\u2019essaie de leur redonner une pr\u00e9sence, une forme de voix.<\/mark><\/strong> Depuis trois ans, j’ai mon propre atelier \u00e0 Ligug\u00e9, un espace \u00e0 part o\u00f9 je peux m\u2019\u00e9taler, trier, organiser et surtout m\u2019isoler. Je le vois un peu comme une grotte : j\u2019ai besoin de me couper du monde pour faire na\u00eetre mes personnages.<\/p>\n\n\n\n

Mon engagement d\u00e9passe le cadre artistique.<\/mark><\/strong> Au sein du projet du P\u00f4le du Tison, ce qui m\u2019importe avant tout, ce n\u2019est pas tant la question du handicap que celle de l’inclusion<\/mark><\/strong>. Ce qui me motive profond\u00e9ment, c\u2019est que chacun puisse trouver sa place dans le monde. Cette ann\u00e9e, j\u2019ai men\u00e9 des ateliers avec des personnes en situation de handicap, une premi\u00e8re pour moi. Cette rencontre a nourri l’envie plus large d’avancer ensemble pour \u00ab refaire \u00bb soci\u00e9t\u00e9<\/mark><\/strong>. Chacun a sa juste place, avec une recherche artistique qui lui est propre. Le regard sur le monde des personnes qui participent \u00e0 mon atelier est tr\u00e8s diff\u00e9rent du n\u00f4tre, et c\u2019est une v\u00e9ritable richesse<\/mark><\/strong>. L\u2019art devient alors un pr\u00e9texte \u00e0 l\u2019\u00e9change, un terrain commun o\u00f9 l\u2019on se rencontre, et o\u00f9 chacun enrichit l\u2019autre.<\/p>\n\n\n\n

Pour le futur du P\u00f4le du Tison, j\u2019imagine un lieu ouvert et vivant,<\/mark><\/strong> travers\u00e9 par des interactions \u00e0 diff\u00e9rents niveaux. Un espace o\u00f9 les \u00e9changes seront riches, inspirants, nourrissants. Je suis convaincue que ce lieu fera \u00e9voluer notre regard, autant celui des personnes qui y participent que celui de celles et ceux qui le fr\u00e9quentent. On va tous y apprendre et y faire bouger les lignes. Dans le contexte politique actuel, il faudra s\u2019accrocher : pour moi, ce lieu a aussi vocation \u00e0 \u00eatre un espace de r\u00e9sistance.<\/p>\n\n\n\n

\"Atelier
Atelier de R\u00e9cup’art avec Marianne Magnard et le P\u00f4le du Tison \u00e0 La Chapelle de l’Imaginaire<\/mark><\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Pour aller plus loin <\/mark><\/strong><\/h2>\n\n\n\n